Psicodrama y teatro aplicado II
(Beneficios del psicodrama gestáltico)
Las dinámicas de teatro aplicado a la psicología con la metodología de psicodrama tienen
una potencia única para activar y contribuir a desbloquear procesos emocionales que
pueden estar enquistados o procesar situaciones de alto voltage emocional, y acompañar
en la descarga y posterior regulación.
El acompañamiento psicoterapéutico posterior a la sesión de psicodrama puede resultar
deseable para dar acabar de dar sentido a la experiencia y para dar seguimiento y
acompañamiento en caso que la sesión haya abierto nuevos procesos en el cliente.
Existen multiplicidad de niveles de significación de nuestra experiencia. O sea, existen
diferentes mecanismos que hacen que nuestra experiencia sea más o menos intensa y
significativa para nosotros.
Las razones pueden ser múltiples desde alto voltaje de alguna emoción, a polarización
entre diferentes partes de la persona. Ejemplo, si me siento abandonado o conecto con
alguna pérdida importante en mi vida me pongo a beber alcohol hasta que me
emborracho. Puedo estar sufriendo porque sé que eso es muy malo para mí, pero por
otro lado no puedo evitar beber hasta que pierdo el conocimiento.
¿Psicodrama? ¿Cine? ¿Teatro? Si atendemos a los diferentes canales de transmisión de
comunicación, comenzaríamos por el caso de una película que puede hacernos sentir más
o menos identificados y disfrutarla o incluso llorar. Podemos verla sólos, en móvil o en
pantalla grande. Todos esos aspectos pueden influir en la intensidad de experiencia. En el
caso de asistir a una obra de teatro de la misma obra ya estamos potencialmente a un
grado adicional de cercanía emocional o intensidad, en donde los actores actuan una
situación que puede ser más o menos cercana. Podríamos coincidir que a igualdad de
historias, en cine o en teatro, el caso del teatro la calidad de la experiencia puede
ocasionar una identificación más natural, más viva con los actores.
Asimismo, si participamos en una sesión de psicodrama en la cual se expone el caso de
un cliente que esté actuando en una obra, el grado de cercanía es mayor aun. Y por tanto,
la identificación con la historia real del cliente sea consciente o inconsciente puede ser
mayor y pontencialmente generar más intensidad y llegar a grados de cartasis.
La cartarsis sería como una forma de secuestro emocional del cliente o del público debido
a que las emociones que aparecen en escena, recuerdan consciente o inconscientemente
con algún proceso inconcluso de nuestra vida. Eso nos puede provocar un estado de“trance” emocional que puede tomar la forma de llorar sin parar y no entender el motivo
o de que partes del cuerpo se activen y notemos algun tipo de aceleración de la
respiración, emociones de miedo o incluso pánico.
Este proceso de inducción de cierta catarsis puede resultar útil para personas con
problemas de identificar emociones aunque también para aquellas personas con
experiencia pero con procesos personales de gran voltage emocional.
Para aquellas personas sin experiencia previa pero que desean y se ven capaces de entrar
en un espacio donde pueden encontrar partes vulnerables, o partes muy ruidosas. Si no
les aparece un miedo excesivo o pánico, el psicodrama puede extremádamente ser útil
como de alguna manera estrategia “de choque” para que, a través del proceso de
psicodrama, y si hace falta, del proceso catártico clínico, encontrar emociones que pueden
haber estado escondidas, bloqueadas y no reconocidas.
En caso de de dificultades en tomar conciencia de las emociones, sea nombrarlas o
sentirlas la posibilidad de la metodología del psicodrama facilita un espacio adaptado al
cliente y un proceso de catarsis clínica controlada por el terapeuta.
El hecho de ver las emociones actuadas o encarnadas por otra persona de fotma visual y
auditiva puede tener un efecto automático que conecta con nuestra historia personal. Sea
del cliente, de los actores o del público. Es un efecto de identificación o catarsis.
El proceso visual, asimismo, permite pasar al consciente emociones que podrían haber
sido inconscientes o haber jugado algun rol central en algún aspecto de la vida.
En el caso de personas con experiencia, el psicodrama les permite arriesgar más y
adentrarse o bucear en situaciones inconclusas con potencial gran carga emocional y
sostener espacios de exposición, tensión o miedo en un ambiente controlado. En esos
casos, existe la posibilidad de trabajar de forma más profunda dado que la toma de
conciencia emocional ya está presente si existe confianza y un proceso terapéutico previo.
Así que un primer paso ya está completado y se puede acceder de forma más directa a
los nudos y conflictos emocionales.
El proceso de psicodrama implica abrir espacio para emociones que pueden haber estado
cerradas o exiliadas. Por eso, la reacción y el proceso de reconducción puede ser
impredecible en terminos de duración y de capacidad de sostener lo que ocurre,
Habrá casos que se puede escoger centrarse en una parte más o menos reactiva o intensa
y tratar de encontrar un cierre. Otros casos, puede implicar emociones más intensas y
polarizadas con otras emociones. En esos casos, la función del psicodrama será sea tratar
parcialmente lo ocurrido o, en caso que se desee un diagnóstico emocional total de lo
que ocurre, de mostrar al cliente (y al público) lo que ocurre y la catarsis del cliente es
intensa, solicitar si desea continuar.
A veces, la posibilidad de ver lo que ocurre, ya es una nueva puerta que se abre ante los
procesos emocionales internos, los cuales pueden estar relacionados con situaciones
inconclusas del presente o de la infancia. En esos casos, se puede continuar el proceso en
terapia individual aprovechando la nueva información y nuevas reacciones o sensaciones
ocurridas en la anterior sesión.
Eduardo Salvador ha sido formado en dramaturgia y dirección de teatro durante 3 años.
También ha realizado investigación con teatro social y con teatro del arco iris del deseo
(psicodrama del teatro social)
